4 x feministische kunstenaars die inspireren
Kunst en feminisme gaan soms hand in hand. Leer meer over vier inspirerende vrouwen die met hun kunst geschiedenis schreven.
The Two Fridas, Frida Kahlo, 1939, Museo de Arte, Moderno, ANP, foto: Luis Acosta
Frida Kahlo (1907 - 1954)
Frida Kahlo is een van de beroemdste vrouwelijke kunstenaars ter wereld. Ze wordt geboren in Mexico en krijgt op jonge leeftijd polio. Later raakt ze ernstig gewond bij een busongeluk, wat haar leven voorgoed verandert.
Haar pijn en emoties verwerkt ze in haar kunst. Ze wordt vooral beroemd door haar zelfportretten. Kahlo is ook een activist en zet zich in voor de rechten van vrouwen en arbeiders.
In haar schilderijen komen thema’s als liefde, verlies, vrouwelijkheid en politiek naar voren. Ze combineert Mexicaanse kunst met surrealistische elementen, waardoor haar werk een unieke stijl krijgt.
Pumpkin, Yayoi Kusama, foto: eternallof
Yayoi Kusama (1929)
Yayoi Kusama is een Japanse kunstenaar die bekendstaat om haar kleurrijke kunst en stippenpatronen. Ze begint op jonge leeftijd met tekenen. Haar werk draait om thema’s als oneindigheid, obsessie en haar eigen mentale gezondheid.
In de jaren ‘60 verhuist ze van Japan naar de VS. Wereldwijd is zij bekend om haar beeldhouwwerk, grote installaties en haar kenmerkende stijl is de stippenpatroon.
Kusama maakt zich sterk voor feminisme en pleit voor seksuele vrijheid en zelfexpressie. Ze is open over haar mentale gezondheid en gebruikt schilderen als een manier om zichzelf te uiten.
Ze wordt beschouwd als een van de meest invloedrijke hedendaagse kunstenaars van Japan, de bestverkopende vrouwelijke kunstenaar wereldwijd en de meest succesvolle nog levende kunstenaar ter wereld.
Judy Chicago (1939)
Judy Chicago is een Amerikaanse feministische kunstenaar die bekend wordt in de jaren ‘70. Ze werkt met veel verschillende materialen en technieken, van schilderijen tot textielkunst. Haar kunst richt zich op het zichtbaar maken van de rol van de vrouwen in de geschiedenis.
Een van haar beroemdste werken is The Dinner Party, een groot kunstwerk met een gedekte driehoekige tafel, gewijd aan beroemde vrouwen uit de geschiedenis. Hiermee maakt ze duidelijk dat vrouwen vaak worden vergeten in de geschiedenisboeken.
Lara Schnitger, Suffragette City, 2016, Hammer Museum, Los Angeles, foto Joshua White
Lara Schnitger (1969)
Lara Schnitger is een Nederlandse kunstenaar die woont en werkt in de Verenigde Staten. Ze maakt sculpturen en installaties, voornamelijk van textiel. Haar werk draait om vrouwelijkheid, seksuele onderdrukking en genderrollen. Ze maakt zowel intieme sculpturen als grootschalige kunstwerken met sociale en politieke boodschappen. Vaak betrekt ze het publiek bij haar kunst.
Een van haar bekendste projecten is Suffragette City, waarin ze kunst en activisme combineert door middel van protestmarsen en kunstwerken. Ze gelooft dat kunst een krachtig middel is om aandacht te vragen voor ongelijkheid en verandering te eisen.
Nu te Zien!
Het werk van Lara Schnitger is nu te zien in de tentoonstelling ‘Stitch Witch’ in Museum Kranenburgh in Bergen.
Directeur van het Kunstmuseum Margriet Schavemaker bekijkt voor het tv-programma Nu te Zien! de grootschalige installaties van Schnitger.
Uitzending 20 februari 2025
Tentoonstelling: Stitch Witch